Siamo lieti di annunciare Karolina Stephenson come vincitrice del premio di disegno Chris Henderson per il 2023!
Il premio di disegno è stato istituito per onorare l’eredità del fondatore di Hyphen, Chris Henderson, e viene assegnato ogni anno a uno studente che dimostra un’eccellente tecnica e abilità nel disegno. Gli studenti vincitori ribadiscono la spontaneità che può essere trasmessa attraverso il disegno a mano o ibrido e la connessione tra pensiero creativo e comunicazione che è l’essenza di un buon disegno.
Karolina ha ricevuto il premio in occasione di una recente cerimonia di premiazione presso l’Università di Portsmouth, per un lavoro sulla rigenerazione delle aree urbane degradate di Bogotá, in Colombia, presentato come parte del suo portfolio di laurea magistrale. Karolina ha ricevuto un certificato e 500 sterline di premio. Il lavoro vincitore si è concentrato su una serie di strategie urbane socio-spaziali e sulle opportunità di sviluppare iniziative turistiche comunitarie come catalizzatore per introdurre cambiamenti positivi nel quartiere stigmatizzato di Ciudad Bolivar a Bogotà.
L’architetto Hyphen e giudice del 2023, Ian Henderson, ha dichiarato: “Il premio è l’eredità di mio padre e della sua generazione di architetti specializzati nel disegno a mano. Si tratta comunque di un’abilità molto importante da utilizzare insieme ai computer e alla tecnologia. La maggior parte di ciò che facciamo riguarda la comunicazione e il disegno è fondamentale per questo.
“Il lavoro di Karolina incarna appieno il significato di questo premio. L’uso del disegno a mano è stato parte integrante del modo in cui Karolina ha presentato il suo lavoro ed è stato molto pertinente al tema trattato. Il suo lavoro ha brillato perché ha scelto il mezzo giusto per articolare il suo progetto e lo ha usato con grande efficacia. Congratulazioni, Karolina”.
Abbiamo avuto l’opportunità di parlare con Karolina per saperne di più:
Qual è stata l’ispirazione alla base del tuo progetto?
Mi interessa il paesaggio urbano e durante le prime ricerche ho scoperto Ruta De La Esperanza, una fondazione no-profit che ha organizzato un tour guidato a Ciudad Bolivar per cambiare la percezione che le persone hanno di questo luogo.
Il Viaggio della Speranza si collega al tour esistente della Ruta de la Esperanza, gestito da persone del posto, e alla loro ideologia. Sostiene la fondazione e i suoi principi per sollecitare un cambiamento positivo a Bolivar. Le strategie di progettazione si basano sull’adattamento, il riuso, l’upcycling, la rigenerazione, l’estensione e il riutilizzo.
Considerando questi e altri interventi, l’obiettivo principale era quello di evitare le problematiche legate al turismo, come la gentrificazione e lo sradicamento, e di promuovere l’accessibilità e l’inclusione. Ciò significava considerare un approccio incrementale e graduale, nonché la collaborazione con produttori locali, artisti, architetti e persino chef! Il tutto per offrire spazi sicuri e di qualità e un modello economico sostenibile, infondendo al contempo un senso di orgoglio civico.
Cosa ti piace di più dell’architettura?
Puoi incontrare persone straordinarie. Allarga gli orizzonti. Può portare a interessanti opportunità che cambiano la vita. Durante il corso e con il supporto dei tutor ho imparato a rimanere fedele a me stessa, cosa che i corsi di architettura dovrebbero incoraggiare, soprattutto se si ritiene di non rientrare in uno schema tipico.
Qual è il luogo più interessante che hai visitato e perché?
In Polonia c’è un museo nascosto unico nel suo genere: la “Stazione dei Buoni Pensieri”, un’ex stazione ferroviaria tedesca ristrutturata che ora ospita la più grande collezione di orsacchiotti d’Europa – è molto surreale e divertente.
C’è anche Nikiszowiec, un quartiere in cui si trovano i resti delle originali case popolari familoks e appartamenti loft riadattati. Sono totalmente nascoste e quasi non menzionate in nessuna rivista, ma fanno parte di un sito registrato come Patrimonio dell’Umanità dell’UNESCO.
Chi o cosa ispira te e il tuo lavoro?
Negli ultimi anni, si tratta soprattutto di architetti olandesi che si occupano di architettura sociale. Nel mio lavoro troverai molti riferimenti a Herzberger o a Gehl, ma anche a sociologi come il professor Sennett. Si potrebbe scrivere un’intera dissertazione su ogni frase che dice.
Qual è il progetto architettonico dei tuoi sogni che ti piacerebbe realizzare se avessi a disposizione un’area di lavoro.
risorse e budget illimitati?
Beh, ovviamente il mio progetto, se parliamo di lavoro teorico. Sono piuttosto infastidito dalle sfide in corso legate alle disuguaglianze, soprattutto la gentrificazione e lo sradicamento. Mi piacerebbe essere coinvolta in progetti che cercano di affrontare questi problemi, che parlano di inclusività, accessibilità e promozione dell’individualità.
In che modo il tuo disegno riflette la tua filosofia di progettazione e il tuo stile architettonico?
Intendevo presentare il progetto Journey of Hope come una serie di schizzi di fattibilità, diagrammi e collage disegnati a mano, per riflettere il viaggio di un architetto, invece di fornire un punto finale fisso. Questi costituiscono la maggior parte del portfolio prima della fase di progettazione di dettaglio.
Perché pensi che il disegno sia importante nel mondo di oggi, sempre più digitale?
Ho questo detto che in genere la tecnologia è ottima se funziona. Ma tutto con moderazione. Ogni cosa ha il suo posto. Cerco di combinare entrambe le cose e di bilanciare tutti gli strumenti a disposizione. La parte finale del mio portfolio consiste in disegni dettagliati generati al computer e ho sfidato me stesso imparando un nuovo software 3D per lavorare sui rendering finali.
